• Prima pagină
  • Despre mine
  • Blog
    • Alimentație
    • Balet
    • Divertisment
    • Educație
    • Fotografie
    • Sănătate
    • Știri
  • Galerie
  • Ruxandra Ballet Studio
  • Contact
Logo
  • Despre mine
  • Blog
  • Galerie
  • Contact
Eticheta

Vaganova

Precedentul Următorul
  • Balet
  • Știri

Metoda Vaganova: un etalon pentru baletul internațional

2 July 2017
Ruxandra Elena Petrea

Baletul clasic are foarte multe metode, stiluri și interpretări. Ne-am putea întreba: există un stil al baletului clasic care le este superior celorlalte? Putem face comparații între școlile de balet? Și, în cele din urmă, unde se încadrează celebra metodă Vaganova? Articolul de față vă răspunde la aceste curiozități!

Cine a fost Agrippina Vaganova?

După cum deja cunoaștem, baletul este o artă internațională care s-a născut în Italia, a prins detaliu în Franța, a fost cultivat mai apoi în Rusia, și a fost redefinit în America. Vom vorbi despre o figură emblematică a acestei arte

vaganova

Vaganova a absolvit Școala de Balet Imperială din Uniunea Soviatică, acum cunoscută drept Academia de Ballet Vaganova. În 1934, a publicat cartea “Basic Principles of Classical Ballet”, unde și-a exprimat ambiția de a sistematiza procesul de învățare (până în acel moment, stilurile de învățare erau diverse și neunitare). Balerinii vor studia și stăpâni elemente prezente în enciclopedia ei despre baletul clasic rus. Ancorată în prezent, Vaganova a ținut cont în explicațiile ei de vârsta, nivelul de efort, și în mod special, de individualitatea fiecărei balerine.

Ce este metoda Vaganova?

Vaganova a îmbinat armonios în cariera sa elementele tradiționale ale stilului francez, cu virtuozitatea atletică a tehnicilor italiene. Delicatețea mișcărilor brațelor din vechea școală de balet rusească a fost și ea incorporată pentru a da naștere acestei metode.

Metoda Vaganova constă în armonia trunchiului și a picioarelor. Împreună, ele compun linii clare și expresive, dinamism, și o forță care, văzute din exterior, ar părea extrem de facile.

De ce este atât de populară metoda Vaganova?

Multe dintre stelele baletului international au fost ”crescute” în spiritul metodei Vaganova. Ne putem referi la Galina Ulanova, Maya Plisetskaya și Mikhail Baryshnikov. În contemporaneitate, avem exemple precum Diana Vishneva, Igor Kolb, Ivan Vasilev și Svetlana Zakharova.

0d5a23f2d288d0b5e1418fe6eafc0308-e1494368997415

Aceste staruri ale baletului au avut profesori care au studiat mult timp metoda Vaganova și au transmis-o, la rândul lor, cu aceeași dăruire.

Ca profesor, Vaganova a pus accent pe abilitățiile de a fi disciplinat și de a munci cu pasiune. În timp ce unele școli nu pun accent pe modul în care mintea lucrează împreună cu corpul, ea considera că cel mai mare deserviciu pe care și l-ar putea fae o balerină e să nu își găsească individualitatea. Alte minusuri puteau fi corectate, și chiar transformate în avantaje cu ajutorul unui mentor.
ShowImage-e1494368420289

Mai mult decât atât, Vaganova consideră că experiența pe scenă a unui dansator este crucială.

Este metoda Vaganova superioară față de alte tehnici de balet?

Nu. Deoarece metoda este un fundament al baletului clasic, aceasta nu poate fi comparată cu alte forme ale baletului drept o entitate total distinctă. Datorită răspândirii ei, inevitabil a existat o osmoză cu alte stiluri celebre de balet.

VaganovaEntrywayPanoramaMay2009-e1494370979592-800x716

Este adevărat că metoda Vaganova este cea mai accesibilă și aclamată metodă din acest domeniu, datorită influenței ei, însă Nu ar trebui să punem stilurile de balet într-o competiție.

giphy-downsized-large

Chiar dacă au particularitățile lor, nu trebuie să uităm că au acceleași rădăcini și traseu prin istorie. Indiferent de tehnica de învățare, balerinii care depun efort fizic, mental și dansează cu pasiune ajung la adevăratul succes.

sursa: http://www.victoriaballet.com/vaganova-method-today/

Citeşte
  • Email
  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • LinkedIn
  • Balet

Tehnica Vaganova – Cum sa fii maestru

22 August 2015
Ruxandra Elena Petrea

Precizie. Putere silențioasă. Rezistență controlată. Susținere imperială. Dansatorii inițiați în stilul Vaganova sunt ușor de identificat: tehnica lor este asimilată în totalitate, iar corpurile lor par a ”respira” mișcarea clasică- toate acestea ca rezultat al anilor de antrenament în această clasă.  Dar cine este femeia care a pregătit scena pentru acesti  dansatori ? Desigur, a fost o altă balerină de origine rusă, Agrippina Vaganova, care a reușit să revoluționeze arta baletului prin tehnica ce-i poartă numele.

Privind retrospectiv…

Vaganova a promovat Școala de Balet Imperială din St. Petersburg, în 1887 (Compania și școala ei afiliată sunt acum cunoscute în Statele Unite drept Kirov Ballet și the Vaganova Academy of Ballet, iar în Rusia, sunt cunoscute drept Maryinsky). A dansat în cadrul Baletului Imperial în timp ce Marius Petipa a fost maestrul de balet al companiei, dar după nouă ani, a părăsit scena pentru sala de balet. Prima ei elevă care a primit recunoaștere internațională a fost Marina Semenova, urmându-i Galina Ulanova, Irina Kolpakova și multe alte balerine rusoaice care și-au șlefuit talentul în sala de balet a Agrippinei. În  prezent, multe școli au la bază sistemul de antrenament Vaganova, cea mai proeminentă instituție fiind Academnmia de Balet Vaganova din St. Petersburg și școala afiliată, Academia de Balet Kirov din Washington, DC.

Yuri Grigoriev, a cărui școală din L.A antrenează elevi dansatori în stilul inconfundabil Vaganova, a fost anternat de către Nicolai Tarasov, un contemporan faimos cu Vaganova, la Academia Bolshoi din Moscova. Acesta afirmă că  ”Vaganova a fost cu adevărat sclipitoare. A reușit să ia cel mai bună pregătire tehnică a acelor vremuri și și-a pus amprenta individuală și definitivă”.

Tehnica

Ca balerină, Vaganova a fost distinsă pentru săriturile ei impresionante și tehnica elegantă, însă singura lacună a carierei era lipsa de expresivitate emoțională transpusă în dans. Acest reper critic a influențat relația dintre complexitatea pozițiilor picioarelor și expresivitatea artistică – elemente care definesc această tehnică. Vaganova a incorporat o progresie clară a dificultății între clase. A fost caracterizată de o atenție deosebită pentru detalii, ajungând aproape un impuls obsesiv. ”Avea un lucru special pe care se baza în fiecare zi să îl perfecționeze”, spune Grigoriev ”Ea putea să exerseze la bara de balet și o lună întreagă”. În momentul în care identifica un punct slab al tehnicii, încerca să îl corecteze revenind la bară. Construirea rezistenței înseamnărepetiție, repetiție, repetiție- nicio coregrafie până când toate detaliile constituiau un nucleu puternic. Aici sunt câteva dintre lucrurile pe care Vaganova a insistat întotdeauna:

Tendu:

Vaganova considera că acest pas de bază reprezintă fundația întregii artă a baletului clasic. ”Unul dinter profesorii mei din St. Petersburg ar afirma că poți face o disertație numai despre tendu, și poți sesiza cum influențează întregul antrenament”, remarcă Grigoriev. Piciorul lasă o primă poziție perfectă, alunecând cu vârful piciorului și continuându-se armonios cu călcâiul.

Épaulement:

”Épaulementul Vaganovei este caracterizat de formele armonioase descrise de către trunchi, brațe, cap, chiar și de direcția privirii” afirmă Edward Ellison, directorul artistic al Ellison Ballet-Professional Training Program din NYC care a studiat pedagogia la Școala Vaganova. Acesta consideră că cele mai proemimente caracteristici ale tehnicii Vaganova sunt balansul sculptural creat de epaulement și expresivitatea completată de expansivitate a port-de-bras-ului. Focusarea asupra unui Épaulement clar nu numai consolidează o tehnică puternică, ci și ajută dansatorii să evolueaze din punct de vedere stilistic.  De asemenea, începerea cu un port de bras bine definit conferă dansatorului o bază solidă cu scopul de a oferi loc expansiunii pieptului și libertatea mișcării brațelor.

Săriturile:

Pentru că această parte era una dintre preferatele ei, atenția Vaganovei era în mod natural fixată pe ballon. Sincronizarea port-de-bras-ului cu mișcarea picioarelor creează sărituri explozive, în timp ce demi-pliée-ul inițial reapare cu scopul de a-i oferi dansatorului putere de lansare și o aterizare stabilă.”Deși sunt cunoscute pentru frumusețea lor elegantă, brațele nu se limitează la întrebuințările strict estetice” spune Ellinson. ”Au fost studiate îndeajuns pentru a fi și funcționale/practice”.  Brațele ar trebui întotdeauna să definească clar pozițiile și să se coordoneze cu mișcările de picioare. De exemplu, în grand jeté, brațele descriu intenționat prima poziție și se ridică în același timp cu  bătaia picioarelor, înclinând corpul în față. Aterizarea în arabesque este ancorată de către brațe, în timp ce linia arabesque-ului se finalizează cu un plié al genunchiului din față.

Procesul unic prin care Vaganova a incorporat elita mișcărilor în dezvoltarea tehnicii ei nu s-a oprit încă – odată cu recunoașterea globală, inevitabil sunt aduse noi influențe stilistice. În timp ce semnătura originală Vaganova poate fi aplicată în cazul multor (sau chiar tuturor) tehnicilor de balet clasic, este important de precizat că diferite stiluri, de la Cecchetti sau Bournonville , s-au influențat unul pe celălalt. Și, în prezent, mulți directori artistici nu doresc să vadă în trupa lor predispoziția către un singur stil; mai degrabă, ar fi impresionați de baza fundamentată a unui amenstec omogen de stiluri. Chiar și pentru dansatorii care doresc să aparțină unei companii de balet clasei, abilitatea de a explora orice gen, de la clasic la contemporan, este imperios necesară. Așadar, devine din ce în ce mai greu de a delimita stilurile de balet fundamentale, însă filozofia deschizătoare de noi căi de explorare a Vaganovei, insistența și atenția asupra sălilor de studiu unde fiecare pas este semnificativ- acestea sunt caracteristicile care vor imortaliza întotdeauna această tehnică.

Citeşte
  • Email
  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • LinkedIn
Avatar
Cursuri de balet și dans contemporan pentru copii
 
some text




payment 6   
Logo
  • Termeni și condiții
  • Politica de utilizare Cookie-uri

Copyright © 2012-2021 Ruxandra Ballet Studio
 
Powered by ElfNet

Folosim cookie-uri pentru a personaliza conținutul și anunțurile, pentru a oferi funcții de rețele sociale și pentru a analiza traficul.

Puteți afla mai multe despre modulele cookie pe care le folosim sau le dezactivați de la setări.

Powered by ElfNet

Prezentarea generală

Folosim cookie-uri pentru a personaliza conținutul și anunțurile, pentru a oferi funcții de rețele sociale și pentru a analiza traficul. De asemenea, le oferim partenerilor de rețele sociale, de publicitate și de analize informații cu privire la modul în care folosiți site-ul nostru. Aceștia le pot combina cu alte informații oferite de dvs. sau culese în urma folosirii serviciilor lor. În cazul în care alegeți să continuați să utilizați website-ul nostru, sunteți de acord cu utilizarea modulelor noastre cookie.

Necesare

Cookie-urile necesare ajută la a face un site utilizabil prin activarea funcţiilor de bază, precum navigarea în pagină şi accesul la zonele securizate de pe site. Site-ul nu poate funcţiona corespunzător fără aceste cookie-uri.

Dacă dezactivați aceste cookie-uri, nu vă vom putea salva preferințele. Aceasta înseamnă că de fiecare dată când vizitați acest site, va trebui să activați sau să dezactivați cookie-urile din nou.

Politica de Cookie

Mai multe informații pe pagina Politica de utilizare a cookie-urilor